Pretty Yende
|
|
|
|
 | Pretty Yende est une artiste lyrique sud-africaine, née à Piet Retief. Pretty Yende naît en 1985, alors que le régime sud-africain applique encore la politique d'apartheid.
Pretty Yende fait ses débuts à l'opéra de Paris le 12 septembre 2019 dans le rôle principal de La traviata de Giuseppe Verdi mis en scène par Simon Stone.
Elle étudie à l'académie lyrique de La Scala auprès de Mirella Freni et remporte plusieurs concours internationaux de chant lyrique, dont le concours «Operalia» en 2011.
Source: Wikipédia
|
En juin 2021, la soprano sud-africaine se dit victime de brutalités policières à l’aéroport de Roissy-Charles-de-Gaulle alors qu'elle se rendait au Théâtre des Champs-Elysée s où elle se produit dans «La Somnambule» de Bellini, mise en scène par Rolando Villazon.
Source:
Ouest France du 22/06/2020
|
Les voix des hommes
Chez les hommes, on distingue quatre catégories :
- les contreténors, utilisant la technique du fausset ou falsetto dans des répertoires spécifiques, principalement dans la musique baroque. Cette catégorie se subdivise, sur le principe de la classification féminine, en sopraniste et contraltiste.
- les ténors, voix masculines les plus aiguës en voix de poitrine. Dans le répertoire baroque français, on appelle haute-contre un ténor qui utilise occasionnellement la voix de tête ou de fausset pour les aigus ou suraigus. De nos jours, les termes de «haute-contre» et de «contreténor» sont fréquemment confondus ; cependant, si l'étendue de ces deux types vocaux se rejoignent bien souvent, leurs techniques vocales respectives sont différentes.
- les barytons, à la tessiture médium. Il s'agit d'un type de voix très répandu car c'est le plus proche de la voix parlée.
- les basses, voix masculines les plus graves et donc, les plus graves toutes familles confondues.
On peut ajouter deux autres :
- les Baritenors, avec une tessiture allant du baryton jusqu'au ténor.
- les castrats, jusqu'au commencement du XXe siècle cette catégorie existait. Cette pratique, courante à la période baroque (surtout en Italie) ayant été interdite par la suite, les emplois sont maintenant désormais tenus par des chanteuses travesties ou des contreténors.
Les voix des hommes
Chez les hommes, on distingue quatre catégories :
- les contreténors, utilisant la technique du fausset ou falsetto dans des répertoires spécifiques, principalement dans la musique baroque. Cette catégorie se subdivise, sur le principe de la classification féminine, en sopraniste et contraltiste.
- les ténors, voix masculines les plus aiguës en voix de poitrine. Dans le répertoire baroque français, on appelle haute-contre un ténor qui utilise occasionnellement la voix de tête ou de fausset pour les aigus ou suraigus. De nos jours, les termes de «haute-contre» et de «contreténor» sont fréquemment confondus ; cependant, si l'étendue de ces deux types vocaux se rejoignent bien souvent, leurs techniques vocales respectives sont différentes.
- les barytons, à la tessiture médium. Il s'agit d'un type de voix très répandu car c'est le plus proche de la voix parlée.
- les basses, voix masculines les plus graves et donc, les plus graves toutes familles confondues.
On peut ajouter deux autres :
- les Baritenors, avec une tessiture allant du baryton jusqu'au ténor.
- les castrats, jusqu'au commencement du XXe siècle cette catégorie existait. Cette pratique, courante à la période baroque (surtout en Italie) ayant été interdite par la suite, les emplois sont maintenant désormais tenus par des chanteuses travesties ou des contreténors.
Les voix des hommes
Chez les hommes, on distingue quatre catégories :
- les contreténors, utilisant la technique du fausset ou falsetto dans des répertoires spécifiques, principalement dans la musique baroque. Cette catégorie se subdivise, sur le principe de la classification féminine, en sopraniste et contraltiste.
- les ténors, voix masculines les plus aiguës en voix de poitrine. Dans le répertoire baroque français, on appelle haute-contre un ténor qui utilise occasionnellement la voix de tête ou de fausset pour les aigus ou suraigus. De nos jours, les termes de «haute-contre» et de «contreténor» sont fréquemment confondus ; cependant, si l'étendue de ces deux types vocaux se rejoignent bien souvent, leurs techniques vocales respectives sont différentes.
- les barytons, à la tessiture médium. Il s'agit d'un type de voix très répandu car c'est le plus proche de la voix parlée.
- les basses, voix masculines les plus graves et donc, les plus graves toutes familles confondues.
On peut ajouter deux autres :
- les Baritenors, avec une tessiture allant du baryton jusqu'au ténor.
- les castrats, jusqu'au commencement du XXe siècle cette catégorie existait. Cette pratique, courante à la période baroque (surtout en Italie) ayant été interdite par la suite, les emplois sont maintenant désormais tenus par des chanteuses travesties ou des contreténors.
Les voix des hommes
Chez les hommes, on distingue quatre catégories :
- les contreténors, utilisant la technique du fausset ou falsetto dans des répertoires spécifiques, principalement dans la musique baroque. Cette catégorie se subdivise, sur le principe de la classification féminine, en sopraniste et contraltiste.
- les ténors, voix masculines les plus aiguës en voix de poitrine. Dans le répertoire baroque français, on appelle haute-contre un ténor qui utilise occasionnellement la voix de tête ou de fausset pour les aigus ou suraigus. De nos jours, les termes de «haute-contre» et de «contreténor» sont fréquemment confondus ; cependant, si l'étendue de ces deux types vocaux se rejoignent bien souvent, leurs techniques vocales respectives sont différentes.
- les barytons, à la tessiture médium. Il s'agit d'un type de voix très répandu car c'est le plus proche de la voix parlée.
- les basses, voix masculines les plus graves et donc, les plus graves toutes familles confondues.
On peut ajouter deux autres :
- les Baritenors, avec une tessiture allant du baryton jusqu'au ténor.
- les castrats, jusqu'au commencement du XXe siècle cette catégorie existait. Cette pratique, courante à la période baroque (surtout en Italie) ayant été interdite par la suite, les emplois sont maintenant désormais tenus par des chanteuses travesties ou des contreténors.
Les voix des hommes
Chez les hommes, on distingue quatre catégories :
- les contreténors, utilisant la technique du fausset ou falsetto dans des répertoires spécifiques, principalement dans la musique baroque. Cette catégorie se subdivise, sur le principe de la classification féminine, en sopraniste et contraltiste.
- les ténors, voix masculines les plus aiguës en voix de poitrine. Dans le répertoire baroque français, on appelle haute-contre un ténor qui utilise occasionnellement la voix de tête ou de fausset pour les aigus ou suraigus. De nos jours, les termes de «haute-contre» et de «contreténor» sont fréquemment confondus ; cependant, si l'étendue de ces deux types vocaux se rejoignent bien souvent, leurs techniques vocales respectives sont différentes.
- les barytons, à la tessiture médium. Il s'agit d'un type de voix très répandu car c'est le plus proche de la voix parlée.
- les basses, voix masculines les plus graves et donc, les plus graves toutes familles confondues.
On peut ajouter deux autres :
- les Baritenors, avec une tessiture allant du baryton jusqu'au ténor.
- les castrats, jusqu'au commencement du XXe siècle cette catégorie existait. Cette pratique, courante à la période baroque (surtout en Italie) ayant été interdite par la suite, les emplois sont maintenant désormais tenus par des chanteuses travesties ou des contreténors.
Les voix des hommes
Chez les hommes, on distingue quatre catégories :
- les contreténors, utilisant la technique du fausset ou falsetto dans des répertoires spécifiques, principalement dans la musique baroque. Cette catégorie se subdivise, sur le principe de la classification féminine, en sopraniste et contraltiste.
- les ténors, voix masculines les plus aiguës en voix de poitrine. Dans le répertoire baroque français, on appelle haute-contre un ténor qui utilise occasionnellement la voix de tête ou de fausset pour les aigus ou suraigus. De nos jours, les termes de «haute-contre» et de «contreténor» sont fréquemment confondus ; cependant, si l'étendue de ces deux types vocaux se rejoignent bien souvent, leurs techniques vocales respectives sont différentes.
- les barytons, à la tessiture médium. Il s'agit d'un type de voix très répandu car c'est le plus proche de la voix parlée.
- les basses, voix masculines les plus graves et donc, les plus graves toutes familles confondues.
On peut ajouter deux autres :
- les Baritenors, avec une tessiture allant du baryton jusqu'au ténor.
- les castrats, jusqu'au commencement du XXe siècle cette catégorie existait. Cette pratique, courante à la période baroque (surtout en Italie) ayant été interdite par la suite, les emplois sont maintenant désormais tenus par des chanteuses travesties ou des contreténors.
Les voix de femmes
Chez les femmes, il existe trois catégories vocales principales :
- les sopranos qui correspondent à la tessiture la plus aiguë des voix féminines.
- les mezzo-sopranos, à la tessiture moyenne.
- les contraltos – ou altos – voix les plus graves.
La soprano léger, parfois appelé soprano colorature est une sous-catégorie de soprano possédant la tessiture la plus aiguë — et en général la plus agile — mais aussi la moins puissante (do3- fa/sol5) et un timbre « flûté et pur ».
La soprano dramatique — soprano drammatico en italien — est la catégorie la plus grave et la plus puissante des sopranos.
Les voix de femmes
Chez les femmes, il existe trois catégories vocales principales :
- les sopranos qui correspondent à la tessiture la plus aiguë des voix féminines.
- les mezzo-sopranos, à la tessiture moyenne.
- les contraltos – ou altos – voix les plus graves.
La soprano léger, parfois appelé soprano colorature est une sous-catégorie de soprano possédant la tessiture la plus aiguë — et en général la plus agile — mais aussi la moins puissante (do3- fa/sol5) et un timbre « flûté et pur ».
La soprano dramatique — soprano drammatico en italien — est la catégorie la plus grave et la plus puissante des sopranos.
Coloratura
Le terme coloratura (du latin « colorare » qui signifie « orner ») qualifie une voix virtuose apte à réaliser des vocalises complexes au sein d'un répertoire richement orné : trilles, arpèges, notes piquées, etc. Il est également employé fréquemment sous les formes francisées colorature ou coloratoure.
Ce type de spécialisation vocale est apparu au XVIIe siècle en même temps que l'opéra et s'est développé aux siècles suivants, propagé par les castrats du XVIIIe siècle, et les prime donne du XIXe siècle dans les fameux «airs de bravoure». Même si par la suite, le mot coloratura a pu être plus ou moins généralisé à l'ensemble du chant classique, profane aussi bien que sacré, il désigne avant tout l'une des caractéristiques du «bel canto» italien.
Tessiture
La tessiture est l'ensemble ou l'échelle des notes qui peuvent être émises par la voix sans difficulté avec le même volume sonore et une bonne qualité de timbre.
Elle varie d'une personne à l'autre et suivant les conditions. La technique vocale permet d'augmenter cette tessiture par un travail sur le souffle et des exercices de voix.
En chant lyrique on parle de tessiture vocale pour chaque registre :
registre grave, medium, haut, aigu pour les hommes et pour les femmes.
On emploie aussi «ambitus» (du latin ambire signifiant «entourer») qui désigne l'étendue d'une mélodie, d'une voix ou d'un instrument, entre sa note la plus grave et sa note la plus élevée.
- à une voix, on parle de tessiture.
- à un instrument, il faut dire «registre».
.gif "Wikipédia")
